코드 진행 생성기 ― 조성을 선택하고 대표적인 코드 진행을 자동 생성・재생

무료 코드 진행 생성기입니다. 조성(장조/단조)을 선택하면 작곡과 즉흥연주에 활용할 수 있는 대표적인 다이어토닉 코드 진행을 즉시 생성하고, 각 진행을 클릭 한 번으로 들어볼 수 있습니다.

마지막 업데이트: 2026-10-18

장조의 대표적인 코드 진행 목록

코드 진행	자주 쓰이는 장르・곡 예시
I-V-vi-IV	팝 음악에서 가장 흔한 "4코드" 진행으로, 수많은 히트곡에 사용되었습니다
I-IV-V	블루스와 로큰롤의 기본 진행으로, 단순하지만 힘 있는 울림이 특징입니다
I-vi-IV-V	1950~60년대 팝과 두왑에서 많이 쓰인 진행（이른바 50년대 진행）입니다
ii-V-I	재즈의 대표적인 종지 진행으로, 프레이즈를 마무리하거나 즉흥연주의 토대로 자주 등장합니다
vi-IV-I-V	4코드 진행을 단조 코드로 시작하는 변형으로, 록부터 팝펑크, 최신 팝까지 폭넓게 쓰입니다
I-V-vi-iii-IV-I-IV-V	파헬벨의 카논에서 유래한 8코드 진행으로, 클래식부터 팝까지 다양하게 응용됩니다

단조의 대표적인 코드 진행 목록

코드 진행	자주 쓰이는 장르・곡 예시
i-VI-III-VII	웅장하고 애수 어린 울림이 특징인 단조 진행으로, 록과 영화음악에서 자주 쓰입니다
i-iv-v	단조 블루스와 록에서 쓰이는 단순한 진행입니다
i-VII-VI-VII	록과 메탈에서 인기 있는 단조 진행입니다
i-iv-VII-III	나란한조（관계 장조）로 흐르는 느낌을 주는, 단조 팝에서 자주 쓰이는 진행입니다
i-VI-iv-v	i-VI-III-VII와 함께 자주 쓰이는, 차분한 느낌의 단조 진행입니다

이 도구의 단조 코드는 모두 자연 단음계를 기준으로 계산합니다. 제7음을 반음 올려 V를 딸림화음으로 만드는 화성 단음계 기반의 진행을 찾으신다면, 표시된 v（단조）를 V（장조）로 바꿔서 활용해 주세요.

코드 진행 생성기란

조성(장조인지 단조인지)만 고르면 작곡이나 즉흥에 쓰기 좋은 흔한 다이어토닉 코드 진행을 자동으로 늘어놓고 그 자리에서 들려줍니다. 장조와 단조의 다이어토닉 코드 일람도 함께 실려 있습니다.

먼저 짚어 둘 것은, 코드 진행이 어떤 맛으로 들리는 까닭이 절대적인 코드 이름이 아니라 조성에 대한 각 코드의 「구실」에 있다는 점입니다. 그래서 사람들은 로마 숫자(I—V—vi—IV 따위)로 적어 둡니다. 그렇게 적어 두면 어느 조로 옮겨도 그대로 쓰이고, 같은 꼴이 수많은 노래에서 되풀이되는 것입니다. C—G—Am—F를 코드 이름 그대로만 외워 두면 조가 바뀌는 순간 쓸모가 없어집니다.

다음으로, 같은 네 개의 코드라도 어디서 시작하느냐에 따라 느낌이 달라집니다. I—V—vi—IV와 vi—IV—I—V는 같은 고리를 한 칸 돌린 것일 뿐인데, 앞엣것은 밝게, 뒤엣것은 어둡게 들립니다. 만들어 낸 뒤에 시작점을 옮겨 다시 들어 보십시오.

또한 코드 진행은 이야기의 절반만 들려줍니다. 맨 아래 음이 어떤 선을 그리는지, 이웃한 코드 사이에 같은 음을 남기는지, 나머지 성부가 이웃한 음으로 이어지는지 — 이런 것이 코드의 이름보다 더 크게 소리를 좌우합니다. 같은 진행이라도 배치를 달리하면 딴 곡처럼 들립니다.

쓰는 순서

조성을 고릅니다 장조와 단조는 다이어토닉 코드 자체가 다릅니다.
진행을 만들어 냅니다 작곡에서 되풀이되는 흔한 꼴이 늘어섭니다.
들어 봅니다 귀로 들어 보아야 마음에 드는지를 가릴 수 있습니다.
다이어토닉 코드 표를 맞대어 봅니다 그 조 안에서 쓸 수 있는 코드가 무엇인지 확인할 수 있습니다.

더 잘 활용하기 위한 팁

근음만 바꿔도 진행의 "형태"는 그대로 유지하면서 곡 전체의 분위기를 바꿀 수 있어, 노래하기 편한 음역을 찾을 때도 유용합니다.
이 진행들은 대부분 반복 재생을 전제로 만들어져 있으므로, 마지막 코드에서 첫 코드로 돌아갈 때의 울림에도 주의를 기울여 들어보세요.
단조 진행에서 종지감이 부족하게 느껴진다면 v（단조）를 V（장조）로 바꿔보세요. 이는 화성 단음계 방식으로, 으뜸음으로 돌아가는 힘이 더 강해집니다.

이럴 때 쓸 수 있습니다

곡의 첫머리가 정해지지 않을 때

조성만 고르면 후보가 늘어서므로 백지에서 궁리하지 않아도 됩니다. 마음에 든 진행을 뼈대로 삼을 수 있습니다.

같은 진행을 다른 조로 시험할 때

도수로 적어 두면 조를 바꿔도 그대로 옮길 수 있습니다. 부르기 좋은 높이를 찾을 때 잘 듣습니다.

고리를 어디서 시작할지 망설일 때

같은 네 코드라도 처음에 무엇을 두느냐로 인상이 달라집니다. 다시 늘어놓아 견주어 들을 수 있습니다.

즉흥 연습의 바탕으로 삼을 때

진행을 울리며 연주하면 어느 음이 어느 코드에 놓이는지를 귀가 익힙니다.

이 분야의 용어

다이어토닉 코드: 그 조의 음계에 있는 음만으로 이루어진 코드입니다. 같은 조 안에서는 서로 어울리는 것이 당연합니다.
도수 표기: 코드가 조 안에서 차지하는 자리를 로마 숫자로 적는 방식입니다. 이렇게 적어 두면 옮길 수 있고, 같은 꼴이 여러 노래에 두루 쓰입니다.
순환 진행: 끝없이 되풀이할 수 있는 진행입니다. 시작점이 바뀌면 같은 코드의 줄도 인상이 달라집니다.
종지: 마디의 끝을 맺는 코드의 흐름입니다. 「끝난 듯하다」와 「말이 남았다」를 가릅니다.
성부 진행: 각 성부가 코드 사이를 어떻게 옮겨 가는가입니다. 같은 음은 남기고 나머지는 이웃한 음으로 이으면 매끄럽게 들립니다.
자리바꿈: 코드의 맨 아래 음을 3음이나 5음으로 바꾸는 일입니다. 코드 이름은 그대로지만 저음의 선이 달라집니다.

자주 묻는 질문

각 조성（장조/단조）에서 사용 가능한 7개의 다이어토닉 코드 중, 수학적으로 가능한 모든 조합이 아니라 팝・재즈・클래식 음악에서 실제로 자주 쓰이는 조합만을 대표 진행으로 선정했습니다.

이 도구는 자연 단음계를 기준으로 단조를 계산하기 때문에 5도 화음이 단조 코드가 됩니다. 클래식 음악에서는 제7음을 반음 올린 화성 단음계를 쓰는 경우가 많으며, 이 경우 v가 장조인 V가 됩니다. 이런 효과를 원하신다면 표시된 v를 V로 바꿔서 사용해 주세요.

Web Audio API로 생성한 단순한 사인파를 사용하여 각 코드의 근음・3도・5도를 동시에 울립니다. 실제 악기 음색이 아니라, 코드 진행의 흐름을 간단히 확인하기 위한 시청 기능입니다.

여담이지만 ― 같은 코드 진행이 수백 곡에서 쓰이는 이유

I-V-vi-IV 진행은 "4코드 송" 진행이라고도 불리며, 음악사 전반에 걸쳐 놀라울 만큼 많은 팝 히트곡을 뒷받침해 왔습니다. 이는 우연이 아니라, 이 진행이 으뜸화음（안정）→딸림화음（긴장）→으뜸화음의 대리화음（약간의 의외성）→버금딸림화음（다시 한 번의 긴장과 해결 준비）으로 이어지는, 듣는 이에게 기분 좋은 긴장과 해결의 물결을 자연스럽게 만들어내기 때문이라고 여겨집니다.

흥미로운 점은, 완전히 같은 코드 진행이라도 템포・리듬・멜로디・편곡이 다르면 전혀 다른 곡으로 인식된다는 것입니다. 실제로 한 유명 코미디 그룹이 이 하나의 진행만으로 만들어진 인기곡 메들리 공연을 선보여 화제가 된 적도 있는데, 이는 코드 진행 자체보다 그 위에 얹히는 요소들의 조합이 곡의 개성을 결정한다는 사실을 잘 보여줍니다.

재즈에서 즐겨 쓰이는 ii-V-I 진행은 클래식 음악의 전통적인 종지 형식에서 발전한 것입니다. 딸림화음 V로 바로 가지 않고 버금딸림 기능을 지닌 ii（단조 코드）를 거침으로써 더 매끄럽고 세련된 울림을 얻을 수 있으며, 조를 옮기는（전조） 발판으로도 자주 쓰여 재즈 즉흥연주를 이해하는 데 꼭 필요한 기초 지식입니다.

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