Quintenzirkel — Klicken Sie auf eine Tonart für Vorzeichen, Paralleltonart und Akkorde
Ein interaktiver Quintenzirkel mit allen 12 Durtonarten. Klicken Sie auf eine Tonart, um sofort ihre Vorzeichen (Anzahl der Kreuze/Bes), ihre Paralleltonart und ihre diatonischen Akkorde zu sehen.
Alle 12 Tonarten: Vorzeichen und Paralleltonarten
| Tonart (Dur) | Vorzeichen | Paralleltonart (Moll) |
|---|---|---|
| C | Keine Vorzeichen | Am |
| G | ♯1 | Em |
| D | ♯2 | Bm |
| A | ♯3 | F#m |
| E | ♯4 | C#m |
| B | ♯5 | G#m |
| F#/Gb | ♯6 / ♭6 | D#m/Ebm |
| Db | ♭5 | Bbm |
| Ab | ♭4 | Fm |
| Eb | ♭3 | Cm |
| Bb | ♭2 | Gm |
| F | ♭1 | Dm |
Fis und Ges sind enharmonische Verwechslungen (derselbe Ton, zweimal geschrieben) und werden daher der Einfachheit halber gemeinsam an einer Position gezeigt.
Was der Quintenzirkel zeigt
Der Quintenzirkel ordnet die zwölf Durtonarten im Kreis an und nutzt dabei, dass **zwölfmaliges Aufsteigen um eine reine Quinte durch sämtliche Tonarten und wieder zum Ausgangspunkt führt.** Geht man im Uhrzeigersinn von C auf zwölf Uhr über G, D und A weiter, kommt bei jedem Schritt ein Kreuz zur Vorzeichnung hinzu; gegen den Uhrzeigersinn über F, B und Es jeweils ein B. Statt die Vorzeichen auswendig zu lernen, lassen sie sich aus diesen Stellungen herleiten – darin liegt der ganze Wert des Schaubilds.
Klicken Sie eine Tonart an, und das Werkzeug zeigt ihre Vorzeichnung, ihre Paralleltonart und ihre leitereigenen Akkorde. **Der äußere Ring trägt die Durtonarten, der innere im gleichen Winkel die Parallele in Moll**, beide teilen sich die Vorzeichnung. Da benachbarte Tonarten im Kreis fast alle Töne gemeinsam haben, dient er zugleich als Karte bei der Suche nach einem Ziel für eine Modulation. Wer beim Komponieren oder Improvisieren überlegt, wohin es als Nächstes gehen kann, findet im Quintenzirkel das schnellste Werkzeug.
So nutzen Sie den Zirkel
- Klicken Sie eine Tonart an Wählen Sie eine beliebige Tonart im Kreis, um ihre Angaben anzuzeigen.
- Prüfen Sie die Vorzeichnung Sie sehen, wie viele Kreuze oder Be gelten. Im Uhrzeigersinn kommen Kreuze hinzu, gegen ihn Be.
- Betrachten Sie die Paralleltonart Der innere Ring zeigt die Molltonart mit derselben Vorzeichnung.
- Sehen Sie sich die leitereigenen Akkorde an Die sieben in dieser Tonart verfügbaren Akkorde erscheinen samt römischen Ziffern.
- Probieren Sie eine Nachbartonart Suchen Sie ein Modulationsziel, beginnen Sie bei den unmittelbar benachbarten Tonarten.
Tipps für die Nutzung
- Beginnend bei C oben (12-Uhr-Position) fügt eine Bewegung im Uhrzeigersinn pro Schritt ein Kreuz hinzu; gegen den Uhrzeigersinn fügt jeder Schritt ein Be hinzu.
- Der äußere Ring zeigt Durtonarten, der innere Ring im gleichen Winkel die zugehörige Molltonart (Paralleltonart). Dur/Moll-Paare gemeinsam zu lernen erleichtert das Merken der Vorzeichen erheblich.
- Benachbarte Tonarten teilen viele gemeinsame Töne — versuchen Sie beim Modulieren in Komposition oder Improvisation zunächst eine benachbarte Tonart für einen sanfteren Übergang.
- In der Tabelle der diatonischen Akkorde stehen große römische Ziffern (I, IV, V) für Durakkorde, kleine (ii, iii, vi) für Mollakkorde, und vii° für einen verminderten Dreiklang.
- Manche Tonarten, wie Fis (F#) und Ges (Gb), haben zwei gültige Schreibweisen für denselben Ton (enharmonische Verwechslung); in der Praxis wird meist die Schreibweise mit weniger Vorzeichen bevorzugt.
Wofür sich das eignet
Eine Vorzeichnung rasch abrufen
Schließen Sie von der Zahl der Kreuze oder Be am Anfang eines Stücks auf die Tonart.
Ein Modulationsziel finden
Benachbarte Tonarten teilen fast alle Töne und gehen weich ineinander über; entfernte erzielen eine weit dramatischere Wirkung.
Eine Akkordfolge bauen
Die leitereigenen Akkorde vor Augen zu haben erleichtert es erheblich, eine in sich stimmige Folge zusammenzustellen.
Eine Skala zum Improvisieren wählen
Zu sehen, welcher Tonart der klingende Akkord angehört, grenzt die verfügbaren Skalen ein.
Begriffe der Musiktheorie
- Quintenzirkel
- Ein kreisförmiges Schaubild, das die zwölf Durtonarten im Abstand reiner Quinten anordnet. **Wie sich Kreuze und Be anhäufen, wird als Stellung sichtbar.**
- Vorzeichnung
- Die zu Beginn des Systems notierten Kreuze oder Be, die die Tonart des Stücks angeben.
- Paralleltonart
- Die Molltonart, die sich die Vorzeichnung mit einer Durtonart teilt. C-Dur und a-Moll unterscheiden sich allein darin, wo die Leiter beginnt.
- Leitereigene Akkorde
- Die sieben Akkorde, die allein aus den Tönen der Leiter einer Tonart gebaut sind. **Große römische Ziffern kennzeichnen Dur-, kleine Mollakkorde.**
- Enharmonische Verwechslung
- Töne wie Fis und Ges, klanglich gleich, doch zweifach geschrieben. In der Praxis bevorzugt man die Schreibweise mit weniger Vorzeichen.
- Modulation
- Der Wechsel der Tonart mitten im Stück. Je näher zwei Tonarten im Zirkel liegen, desto weicher der Übergang.
Häufig gestellte Fragen
Übrigens – Warum der Quintenzirkel in Quinten voranschreitet
Der Quintenzirkel ist so angeordnet, dass jeder Schritt um eine reine Quinte (zum Beispiel von C nach G) aufsteigt, um zur nächsten Tonart zu gelangen. Die reine Quinte ist ein sehr konsonantes Intervall mit einem Frequenzverhältnis nahe 2:3, weshalb benachbarte Tonarten im Zirkel viele gemeinsame Töne (und Akkorde) teilen — das ist der praktische Grund, warum sich diese Anordnung durchgesetzt hat: Modulationen zwischen benachbarten Tonarten klingen meist natürlich statt abrupt.
Geht man einmal im Uhrzeigersinn um den Zirkel, kommt bei jedem Schritt ein Kreuz hinzu, bis bei Fis (oder gleichbedeutend Ges) mit 6 Kreuzen (bzw. 6 Bes) ein Mittelpunkt erreicht wird; setzt man den Weg fort, nimmt die Anzahl der Bes schrittweise ab, bis man nach 12 Schritten wieder bei C ankommt. Das ist das Ergebnis der gleichstufigen Stimmung, die die Oktave in 12 gleiche Halbtöne teilt, kombiniert mit dem fast mathematischen Zufall, dass zwölf reine Quinten übereinandergestapelt fast exakt zum Ausgangston zurückführen (mit einer winzigen Abweichung, dem sogenannten pythagoreischen Komma).
Der Quintenzirkel ist mehr als nur eine Merkhilfe — er wird auch praktisch beim Komponieren und Arrangieren eingesetzt. Die klassische Popakkordfolge I-V-vi-IV (zum Beispiel C-G-Am-F in der Tonart C) besteht aus den Hauptdreiklängen von vier benachbarten Tonarten im Zirkel, was hilft, die zugrunde liegende Struktur einer Akkordfolge zu visualisieren.